Da primeira imagem a um sistema visual consistente. Siga a ordem ou abra o tema de que precisa.
Noções básicas de meio de viagem · 10 minutos · Iniciante
Como usar o Midjourney
Aprenda o fluxo de trabalho completo do Midjourney - desde inserir um prompt e refinar variações até editar, gerar imagens 2K HD e exportar o resultado final.
Percurso recomendadoBases → Prompts → Marca
O que vai aprender
Ao terminar, você poderá
Gere sua primeira imagem no site Midjourney ou no Discord
Escolha um candidato e refine-o com variações e ferramentas de edição
Use SD e HD estrategicamente para economizar tempo de GPU e exportar uma imagem refinada
01 · Insira um prompt e gere imagens
Midjourney começa com um prompt: uma breve descrição da imagem desejada. Em midjourney.com, abra a página Criar, digite sua descrição na barra Imagine e pressione Enter. Um trabalho padrão retorna quatro interpretações diferentes da mesma ideia.
No Discord, digite o comando /imagine, adicione seu texto no campo de prompt e envie-o. Detalhes visuais claros geralmente são mais importantes do que instruções longas. Descreva o assunto, o ambiente, a iluminação, o clima e a composição que você realmente deseja ver.
- use a barra Imagine na página Criar
Discord — use /imagine e insira a descrição no campo de prompt
Estrutura do prompt - assunto, cenário, composição, iluminação, estilo e detalhes importantes
Prompt para adaptar
futuristic Tokyo skyline at sunset, cinematic lighting, ultra-realistic, glowing windows, atmospheric haze, wide-angle cityscape
DicaFrases descritivas em inglês são uma escolha confiável, mas a clareza é mais importante que o comprimento. Comece de forma concisa e adicione apenas detalhes que afetam a imagem.
02 · Escolha um candidato e refine-o
Compare os quatro candidatos e selecione a imagem mais próxima do seu objetivo. No site, abra a imagem para acessar Vary, Remix, Edit e controles relacionados. No Discord, os botões V geram quatro novas variações que mantêm a composição geral e o estilo da imagem selecionada.
No fluxo de trabalho mais recente do Discord, U1 – U4 separa principalmente a imagem selecionada da grade e revela mais ferramentas; eles não são iguais aos antigos botões sofisticados de um clique. Use Vary (Sutil) para pequenas alterações, Vary (Forte) para uma reinterpretação mais ampla ou execute novamente o prompt original quando a direção geral estiver errada.
Manter o assunto e a composição quando a direção já estiver correta
Altere uma variável de cada vez para poder avaliar o que melhorou o resultado
Use um novo prompt ou role novamente quando nenhum dos quatro candidatos se enquadrar na meta
DicaO Midjourney se torna mais fácil quando você trata cada geração como uma comparação controlada em vez de tentar tornar o primeiro resultado perfeito.
03 · Editar, aumentar a resolução e exportar
Use o Editor da web para alterar regiões selecionadas, remover objetos indesejados, substituir um plano de fundo ou estender a tela com Pan e Zoom Out. O editor atual do Midjourney pode combinar Remix, pintura interna, panorâmica e pintura externa. Verifique novamente a imagem editada antes da exportação final, pois as áreas regeneradas podem introduzir novos detalhes.
Com V8.1, uma imagem SD quadrada normalmente tem 1.024 × 1.024 pixels, enquanto HD produz uma imagem nativa de 2.048 × 2.048. A documentação atual do Midjourney estima cerca de 0,8 minutos de GPU para um trabalho SD de quatro imagens e cerca de 1,3 minutos para HD. Editar ou estender uma imagem HD pode retorná-la para SD, portanto, aprimore novamente após a edição quando precisar de um arquivo 2K final.
Explore rapidamente em SD enquanto decide sobre o assunto e a composição
Conclua as edições antes de gastar tempo extra de GPU na resolução final
Use HD ou uma opção sofisticada para pôsteres, impressão e outras saídas de alta resolução
Inspecione rostos, mãos, texto, padrões repetidos e bordas de imagens antes de baixar
DicaO fluxo de trabalho eficiente consiste em dois estágios: explore primeiro várias opções de SD e depois mude para HD apenas para o candidato final. Os custos da GPU e os rótulos da interface podem mudar conforme as atualizações do Midjourney.
Tutorial concluído
Crie um processo repetível antes de buscar a perfeição.
Aplique a estrutura ao seu tema, gere, observe e altere apenas uma variável. Assim nasce um método próprio.
Obras oficiais em destaque do Midjourney: análise visual
Cinco obras analisadas por composição, textura de impressão, tensão de cor, estilo localizado e caricatura, com prompts reutilizáveis.
Percurso recomendadoBases → Prompts → Marca
O que vai aprender
Ao terminar, você poderá
Ler imagens de IA pela história visual
Identificar as frases de prompt mais decisivas
Transformar referências em testes repetíveis
01 · O cavalheiro do chá
O cavalheiro do chá
A cabeça de coelho e o corpo humano bem cortado retomam a sátira do retrato antropomórfico. O sujeito fotográfico diante de ouro, rosa neon e azul-petróleo mantém uma costura intencional de fotomontagem.
Prompt para adaptar
a very old damaged art nouveau photo style 1900s of the portrait of an dandy man, anthropomorphic rabbit head, sharp human tailored body, with a hairy chest, wearing a sharp pinstripe three-piece suit, standing and holding a silver coffee cup with delicate steam rising, some business documents and papers scattered on the table, very old photograph. A few red roses. Strong abstract art deco background. Gold and Neon petrol blue and neon pink colours --ar 2:3
DicaVincule o tratamento fotográfico ao sujeito e descreva o fundo como uma camada separada de colagem.
02 · Ponte de Rialto
Ponte de Rialto
Cores chapadas, contornos fortes, composição vertical e retícula visível remetem aos cartazes de viagem do século XX. A retícula transforma gradiente digital em tinta sobre papel.
Prompt para adaptar
A retro illustrated travel poster featuring the Rialto Bridge, with a gondola integrated into the scene. Clean mid-century style composition, bold flat colors, subtle print texture, balanced vertical layout, classic travel poster aesthetic. Clean title text reading "VENICE" placed beneath the illustration as a classic poster title --ar 2:3 --sref 3446709691 --raw
DicaCombine marco, transporte, cores planas, contornos marcados e uma textura de impressão nomeada.
03 · Desastre de sorvete
Desastre de sorvete
Menta, rosa-morango e nuvens prometem doçura; olhos, gosma e presas trazem perigo. Como a paleta fofa domina, o horror vira acento pop surrealista.
Prompt para adaptar
Pop Surrealist illustration: a mint-green vintage Volkswagen bus parked on a damp beach, ice cream monsters going to the beach. The vehicle’s body is entirely covered by a melting pink ice cream monster with numerous round eyeballs and sharp white fangs. A red paper umbrella sits mounted on the roof, and strawberry-hued slime drips down the doors. Fluffy white clouds drift beneath a clear blue sky, with a candy pastel color palette blending cuteness and eeriness, rendered with highly detailed oil painting texture. The van is more profile than three-quarters --ar 22:29
DicaMantenha o pastel como base e use dentes, olhos ou gosma com moderação.
04 · O gato reticulado
O gato reticulado
A garota e o papel floral usam cel shading, mas apenas o gato recebe pontos de screentone. Duas lógicas de impressão criam profundidade de colagem.
Prompt para adaptar
1980s retro anime style illustration, a blonde short-haired girl with a red hair clip wearing a red jacket, holding a white cat with yellow patches, the cat rendered with visible halftone screentone dots, background of vintage red floral wallpaper with white and blue daisies, cel shading, bold clean lineart, slightly worried expression, nostalgic Showa anime color palette --ar 2:3 --stylize 50 --sref 3879374764
DicaPrenda a textura a um objeto específico, não ao estilo global.
05 · O roqueiro de argila
O roqueiro de argila
Óculos redondos, nariz longo e rosto estreito são ampliados para reconhecimento rápido. Argila fosca e aparência de brinquedo suavizam a distorção.
Prompt para adaptar
Ilustración de caricatura comica de John Lennon con rasgos exagerados, cabeza y ojos sobredimensionados, apariencia hiperrealista similar a un juguete de vinilo. Arte de caricatura con características agrandadas y representación hiperrealista --ar 9:16 --stylize 50 --profile mppajsn --raw
DicaExagere dois ou três traços e use argila ou vinil para controlar o tom.
Tutorial concluído
Crie um processo repetível antes de buscar a perfeição.
Aplique a estrutura ao seu tema, gere, observe e altere apenas uma variável. Assim nasce um método próprio.
Crie sua primeira imagem de IA: do prompt ao resultado
Use um fluxo de trabalho simples para transformar a imagem em sua cabeça em um prompt claro e, em seguida, gere e refine seu primeiro resultado.
Percurso recomendadoBases → Prompts → Marca
O que vai aprender
Ao terminar, você poderá
Escreva um primeiro prompt bem estruturado
Controle de composição e iluminação
Melhore os resultados por meio de iterações de variável única
01 · Definir o que a imagem precisa fazer
Não comece empilhando palavras-chave de estilo. Primeiro defina o propósito, o assunto e o humor pretendido da imagem. Essas escolhas determinam a composição e os detalhes que você precisará posteriormente.
Por exemplo, a mesma xícara de café precisa de materiais claros e espaço negativo em uma imagem de comércio eletrônico, enquanto um pôster de marca depende mais da atmosfera e de uma ideia visual memorável.
Finalidade — avatar, capa, cartaz ou imagem do produto
Assunto — a pessoa ou objeto mais importante no quadro
Humor — calmo, enérgico, misterioso ou leve
02 · Use um prompt de seis partes
Descreva o assunto, ambiente, composição, iluminação, estilo visual e detalhes principais - nessa ordem. Dê a cada parte uma função para que o modelo possa identificar o que é importante.
Prompt para adaptar
a young traveler in a silver raincoat, standing on a futuristic Shanghai street after rain, medium shot from a low angle, purple and blue neon signs creating side and rim light, cinematic photography, wet pavement reflections, light mist, crisp detail
DicaMantenha a primeira versão concisa. Muita informação pode desviar a atenção do assunto.
03 · Verifique apenas três coisas no primeiro resultado
Não fique preso a pequenas falhas ainda. Use essas três perguntas para decidir se a direção está certa. Caso contrário, revise o prompt; se for, continue refinando.
O objeto é imediatamente reconhecível e posicionado para o uso pretendido?
A luz e a cor comunicam o humor do alvo?
A imagem tem profundidade e espaço negativo suficientes?
04 · Alterar uma variável por vez
Se você alterar o assunto, a câmera, a cor e o estilo de uma só vez, não poderá dizer o que tornou a imagem melhor ou pior. Mantenha o que funciona e substitua apenas uma variável em cada rodada.
Uma ordem útil é primeiro o assunto e a composição, depois a iluminação e a cor, depois os materiais, as roupas e os detalhes do ambiente.
O sujeito se sente fraco: remova objetos secundários e esclareça sua posição ou ação
A imagem parece plana: especifique o tamanho da foto, o ângulo da câmera e as camadas de primeiro plano e fundo
O humor parece errado: defina a cor principal, a direção da luz e se a luz é suave ou forte
05 · Execute uma verificação final antes da exportação
Escolha o resultado mais próximo do seu objetivo e aprimore-o. Antes do uso comercial, inspecione manualmente rostos, mãos, texto, marcas e a estrutura de pequenos objetos.
A proporção e a resolução se ajustam ao canal de publicação?
As bordas do assunto, características faciais e texturas repetidas parecem naturais?
Você salvou o prompt e a versão finais para que o resultado possa ser reproduzido?
Tutorial concluído
Crie um processo repetível antes de buscar a perfeição.
Aplique a estrutura ao seu tema, gere, observe e altere apenas uma variável. Assim nasce um método próprio.
Começar a criarHabilidades imediatas · 12 minutos · Intermediário
6 maneiras de escrever prompts mais precisos
Substitua adjetivos vagos por instruções visuais práticas para o assunto, câmera, iluminação e materiais.
Percurso recomendadoBases → Prompts → Marca
O que vai aprender
Ao terminar, você poderá
Transforme ideias abstratas em detalhes visíveis
Use a composição e a linguagem da câmera com confiança
Remover instruções que conflitam entre si
01 · Traduza sentimentos em detalhes visíveis
Palavras como “premium”, “sonhador” e “texturizado” são difíceis de executar diretamente. Divida a sensação em relações de cor, material, luz e espaço para obter resultados mais consistentes.
Prompt para adaptar
deep indigo background, translucent frosted-glass vase, soft side light casting a long narrow shadow, generous negative space, low-saturation cool palette
DicaIsso dá ao modelo informações mais visíveis do que “um vaso premium e sonhador”.
02 · Dê ao sujeito uma identidade, estado e ação
Escrever apenas “uma menina” produz uma gama extremamente ampla de resultados. Adicione uma indicação de idade, roupas, ação e olhar, mas evite atribuir muitas identidades concorrentes ao mesmo tempo.
Identidade — botânico, dançarino ou arquiteto
Estado — acabou de sair da chuva ou separar espécimes
Ação — olhar para trás, abaixar-se ou segurar um objeto com as duas mãos
03 · Use o tamanho da cena e o ângulo da câmera para controlar a história
O tamanho da foto controla o quão próximo o espectador se sente do assunto; o ângulo da câmera altera a presença psicológica do sujeito. Escolha um tratamento de câmera principal.
Close-up: enfatiza a expressão, o material e os detalhes
Plano médio: equilibra ação e ambiente
Plano amplo: enfatiza a escala do espaço
O nível dos olhos parece natural, um ângulo baixo parece poderoso e um ângulo alto parece observacional
04 · Definir direção, suavidade e cor da luz
Em vez de escrever apenas “iluminação cinematográfica”, explique de onde vem a luz, se as sombras são suaves ou nítidas e quais cores aparecem no ambiente.
Prompt para adaptar
soft early-morning natural light from a window on the left, warm-white highlights, cool-gray shadows, extremely light mist in the air
05 · Coloque as informações importantes em primeiro lugar e remova conflitos
Conduza com o assunto e a cena principal. Verifique se o prompt combina direções incompatíveis, como fotorrealismo com ilustração plana ou sol forte do meio-dia com luz suave e nublada.
Mantenha uma direção principal para cada tipo de informação
Remova palavras da moda que não suportam o objetivo da imagem
Separe os módulos com vírgulas para que sejam fáceis de substituir
06 · Crie suas próprias comparações controladas
Mantenha o assunto e a cena fixos e substitua apenas a câmera, a iluminação ou o material. Salve cada resultado com seu prompt. Após várias rodadas, você terá um vocabulário mais útil do que uma lista genérica de palavras-chave.
Grupo A compara apenas tamanhos de fotos
Grupo B compara apenas cores dominantes
Grupo C compara apenas direções de iluminação
Marque frases reutilizáveis de resultados bem-sucedidos Prática da marca
Tutorial concluído
Crie um processo repetível antes de buscar a perfeição.
Aplique a estrutura ao seu tema, gere, observe e altere apenas uma variável. Assim nasce um método próprio.
Percurso recomendadoBases → Prompts → Marca
