Tutorial pemula

01 · Masukkan gesaan dan jana imej

Midjourney bermula dengan gesaan: penerangan ringkas tentang imej yang anda inginkan. Di midjourney.com, buka halaman Cipta, taip penerangan anda dalam bar Bayangkan dan tekan Enter. Kerja standard mengembalikan empat tafsiran berbeza bagi idea yang sama.

Dalam Discord, masukkan perintah /bayangkan, tambah teks anda dalam medan gesaan, dan hantarkannya. Butiran visual yang jelas biasanya lebih penting daripada arahan yang panjang. Terangkan subjek, persekitaran, pencahayaan, mood dan komposisi yang sebenarnya anda mahu lihat.

• — gunakan bar Bayangkan pada halaman Cipta
• Discord — gunakan /bayangkan dan masukkan penerangan dalam medan segera
• Struktur segera — subjek, tetapan, komposisi, pencahayaan, gaya dan butiran penting

Petuaialah pilihan yang boleh dipercayai, tetapi kejelasan lebih penting daripada panjang. Mulakan dengan ringkas dan tambah hanya butiran yang mempengaruhi imej.

02 · Pilih calon dan perhalusinya

Bandingkan empat calon dan pilih imej yang paling hampir dengan matlamat anda. Di tapak web, buka imej untuk mengakses Vary, Remix, Edit dan kawalan berkaitan. Dalam Discord, butang V menjana empat variasi baharu yang mengekalkan komposisi dan gaya umum imej yang dipilih.

Dalam aliran kerja Discord terkini, U1–U4 memisahkan imej yang dipilih daripada grid dan mendedahkan lebih banyak alatan; ia tidak sama dengan butang kelas atas sekali klik lama. Gunakan Vary (Halus) untuk perubahan kecil, Vary (Kuat) untuk tafsiran semula yang lebih luas atau jalankan semula gesaan asal apabila arah keseluruhan salah.

• Simpan subjek dan komposisi apabila arahnya sudah betul
• Tukar satu pembolehubah pada satu masa supaya anda boleh menilai perkara yang meningkatkan hasil
• Gunakan gesaan baharu atau gulung semula apabila tiada satu pun daripada empat calon menepati matlamat

PetuaMidjourney menjadi lebih mudah apabila anda menganggap setiap generasi sebagai perbandingan terkawal dan bukannya cuba menjadikan hasil pertama sempurna.

03 · Edit, tingkatkan peleraian dan eksport

Gunakan Editor web untuk menukar kawasan terpilih, mengalih keluar objek yang tidak diingini, menggantikan latar belakang atau memanjangkan kanvas dengan Sorot dan Zum Keluar. Editor semasa Midjourney boleh menggabungkan Remix, inpainting, panning dan outpainting. Semak imej yang diedit sekali lagi sebelum eksport akhir kerana kawasan yang dijana semula boleh memperkenalkan butiran baharu.

Dengan V8.1, imej SD segi empat sama biasanya 1024 × 1024 piksel, manakala HD menghasilkan imej asli 2048 × 2048. Dokumentasi semasa Midjourney menganggarkan kira-kira 0.8 minit GPU untuk kerja SD empat imej dan kira-kira 1.3 minit untuk HD. Mengedit atau memanjangkan imej HD boleh mengembalikannya kepada SD, jadi tingkatkan semula selepas pengeditan apabila anda memerlukan fail 2K terakhir.

• Teroka dengan pantas dalam SD sambil memutuskan subjek dan gubahan
• Selesaikan pengeditan sebelum menghabiskan masa GPU tambahan pada resolusi akhir
• Gunakan HD atau pilihan kelas atas untuk poster, cetakan dan output resolusi tinggi yang lain
• Periksa muka, tangan, teks, corak berulang dan tepi imej sebelum memuat turun

PetuaAliran kerja yang cekap ialah dua peringkat: teroka beberapa pilihan SD dahulu, kemudian tukar kepada HD hanya untuk calon terakhir. Kos GPU dan label antara muka mungkin berubah apabila Midjourney dikemas kini.

01 · Lelaki jamuan teh

Kepala arnab dan tubuh manusia bersut meneruskan sindiran potret antropomorfik. Subjek fotografi pada emas, merah jambu neon dan biru petrol mengekalkan jahitan fotomontaj yang disengajakan.

PetuaIkat rawatan fotografi pada subjek dan huraikan latar sebagai lapisan kolaj berasingan.

02 · Jambatan Rialto

Warna rata, kontur tegas, susun atur menegak dan titik halftone mengingatkan poster perjalanan abad ke-20. Halftone menukar gradasi digital menjadi dakwat di atas kertas.

PetuaGabungkan mercu tanda, pengangkutan, warna rata, garis kuat dan tekstur cetakan yang dinamakan.

03 · Bencana ais krim

Hijau pudina, merah jambu strawberi dan awan menjanjikan kemanisan; mata, lendir dan taring membawa bahaya. Palet comel kekal dominan, jadi seram menjadi aksen pop surealis.

PetuaKekalkan pastel sebagai dasar dan gunakan gigi, mata atau lendir secara sederhana.

04 · Kucing halftone

Gadis dan kertas dinding menggunakan cel shading, tetapi hanya kucing diberi screentone manga. Dua logik cetakan mewujudkan kedalaman kolaj.

PetuaIkat tekstur kepada objek tertentu, bukan gaya global.

05 · Rocker tanah liat

Cermin mata bulat, hidung panjang dan muka sempit dibesarkan supaya cepat dikenali. Tanah liat kusam dan rupa mainan melembutkan herotan.

PetuaLebih-lebihkan dua atau tiga ciri dan kawal nada dengan tanah liat atau vinil.

01 · Tentukan perkara yang perlu dilakukan oleh imej

Jangan mulakan dengan menyusun kata kunci gaya. Mula-mula tentukan tujuan imej, subjek dan mood yang dimaksudkan. Pilihan ini menentukan komposisi dan butiran yang anda perlukan kemudian.

Contohnya, cawan kopi yang sama memerlukan bahan yang jelas dan ruang negatif dalam imej e-dagang, manakala poster jenama lebih bergantung pada suasana dan idea visual yang tidak dapat dilupakan.

• Tujuan: avatar, muka depan, poster atau imej produk
• Subjek: orang atau objek terpenting dalam bingkai
• Mood: tenang, bertenaga, misteri atau ringan

02 · Gunakan gesaan enam bahagian

Terangkan subjek, persekitaran, komposisi, pencahayaan, gaya visual dan butiran penting—dalam susunan tersebut. Berikan setiap bahagian satu kerja supaya model boleh mengenal pasti perkara yang penting.

PetuaPastikan versi pertama padat. Terlalu banyak maklumat boleh menarik perhatian daripada subjek.

03 · Semak hanya tiga perkara dalam hasil pertama

Jangan terjebak pada kecacatan kecil lagi. Gunakan tiga soalan ini untuk memutuskan sama ada arahnya betul. Jika tidak, semak semula gesaan; jika ya, teruskan pemurnian.

• Adakah subjek dapat dikenali dengan segera dan diletakkan untuk kegunaan yang dimaksudkan?
• Adakah cahaya dan warna menyampaikan mood sasaran?
• Adakah imej mempunyai kedalaman dan ruang negatif yang mencukupi?

04 · Tukar satu pembolehubah pada satu masa

Jika anda menukar subjek, kamera, warna dan gaya sekali gus, anda tidak boleh mengetahui perkara yang menjadikan imej itu lebih baik atau lebih teruk. Simpan apa yang berfungsi dan gantikan hanya satu pembolehubah dalam setiap pusingan.

Pesanan yang berguna ialah subjek dan komposisi dahulu, pencahayaan dan warna kedua, kemudian bahan, pakaian dan butiran persekitaran.

• Subjek berasa lemah: alih keluar objek sekunder dan jelaskan kedudukan atau tindakannya
• Imej terasa rata: tentukan saiz tangkapan, sudut kamera dan lapisan latar depan–latar belakang
• Mood terasa salah: tentukan warna utama, arah cahaya dan sama ada cahaya lembut atau keras

05 · Jalankan semakan terakhir sebelum eksport

Pilih hasil yang paling hampir dengan matlamat anda dan tingkatkan ia. Sebelum digunakan secara komersial, periksa muka, tangan, teks, tanda jenama dan struktur objek kecil secara manual.

• Adakah nisbah bidang dan peleraian sesuai dengan saluran penerbitan?
• Adakah tepi subjek, ciri muka dan tekstur berulang kelihatan semula jadi?
• Adakah anda menyimpan gesaan dan versi terakhir supaya hasilnya boleh diterbitkan semula?

01 · Terjemahkan perasaan kepada butiran yang boleh dilihat

Perkataan seperti “premium,” “dreamy” dan “textured” sukar untuk dilaksanakan secara langsung. Pecahkan perasaan kepada warna, bahan, cahaya dan hubungan ruang untuk hasil yang lebih konsisten.

PetuaIni memberikan model maklumat yang lebih jelas daripada "pasu premium dan termenung."

02 · Berikan subjek identiti, keadaan dan tindakan

Menulis hanya "seorang gadis" menghasilkan julat hasil yang sangat luas. Tambahkan isyarat umur, pakaian, tindakan dan pandangan, tetapi elakkan memberikan terlalu banyak identiti bersaing sekaligus.

• Identiti — ahli botani, penari, atau arkitek
• Negeri — baru keluar dari hujan atau menyusun spesimen
• Tindakan — melihat ke belakang, membongkok, atau memegang objek di kedua-dua tangan

03 · Gunakan saiz tangkapan dan sudut kamera untuk mengawal cerita

Saiz tangkapan mengawal sejauh mana penonton berasa dekat dengan subjek; sudut kamera mengubah kehadiran psikologi subjek. Pilih satu rawatan kamera utama.

• Close-up: menekankan ekspresi, bahan dan perincian
• Pukulan sederhana: mengimbangi aksi dan persekitaran
• Tangkapan lebar: menekankan skala ruang
• Paras mata terasa semula jadi, sudut rendah terasa kuat, dan sudut tinggi terasa pemerhatian

04 · Tentukan arah cahaya, kelembutan dan warna

Daripada menulis "pencahayaan sinematik" sahaja, terangkan dari mana datangnya cahaya, sama ada bayang-bayang itu lembut atau tajam dan warna yang muncul dalam persekitaran.

05 · Dahulukan maklumat penting dan buang konflik

Utama dengan subjek dan adegan teras. Semak sama ada gesaan menggabungkan arah yang tidak serasi, seperti fotorealisme dengan ilustrasi rata atau matahari tengah hari yang keras dengan cahaya mendung lembut.

• Simpan satu arah utama untuk setiap jenis maklumat
• Alih keluar perkataan bergaya yang tidak menyokong matlamat imej
• Asingkan modul dengan koma supaya mudah diganti

06 · Bina perbandingan terkawal anda sendiri

Pastikan subjek dan pemandangan tetap, kemudian gantikan hanya kamera, pencahayaan atau bahan. Simpan setiap hasil dengan gesaannya. Selepas beberapa pusingan, anda akan mempunyai perbendaharaan kata yang lebih berguna daripada senarai kata kunci generik.

• Kumpulan A membandingkan saiz tangkapan sahaja
• Kumpulan B membandingkan hanya warna dominan
• Kumpulan C membandingkan hanya arah pencahayaan
• Tag frasa boleh guna semula daripada hasil yang berjaya